Les 5 meilleurs outils vidéo d'anime AI

Mis à jour :
July 16, 2025
Explorez les meilleurs outils de génération de vidéos d'anime AI avec des comparaisons des avantages, des inconvénients, des prix et des fonctionnalités pour vous aider à choisir le bon.
Table des matières

Les outils de création de vidéos d'anime alimentés par l'IA transforment la façon dont les entreprises, les spécialistes du marketing et les créateurs développent du contenu animé. Grâce aux avancées en matière d'IA générative, de transformation du texte en animation, d'avatars personnalisables et d'édition intuitive, ces plateformes permettent plus que jamais de donner vie à des idées inspirées de l'anime, que vous soyez un créateur solo, une équipe marketing ou une entreprise. Pour les équipes qui souhaitent ajouter des personnages numériques interactifs à leurs projets, consultez notre guide des 5 meilleurs outils d'IA pour créer des avatars interactifs.

Akool: Idéal pour la création de vidéos d'anime tout-en-un et la collaboration en équipe

Akool se distingue en tant que plateforme de nouvelle génération qui rationalise l'ensemble du processus de création de vidéos d'anime, de l'exportation rapide à l'exportation finale. Conçu à la fois pour les débutants et les professionnels, Akool s'appuie sur une IA générative avancée pour transformer de simples invites textuelles en vidéos dynamiques de style anime. La solide bibliothèque de ressources de la plateforme, la personnalisation approfondie des personnages et les outils de collaboration d'équipe en temps réel en font le choix idéal pour les agences, les équipes marketing et les créateurs de contenu en quête d'efficacité et de contrôle créatif.

Les principales caractéristiques sont les suivantes :

  • Génération rapide de vidéos en anime : Générez instantanément des scripts et des vidéos de style anime à partir d'instructions textuelles. Cette fonctionnalité accélère la production et réduit le travail manuel d'animation, ce qui la rend idéale pour les campagnes marketing rapides ou les pipelines de contenu.
  • Avatars d'anime personnalisables : Akool propose une large sélection de personnages modifiables, avec des options pour les expressions faciales, les tenues et les poses. Cela garantit que votre contenu est unique et conforme à la marque, un avantage essentiel pour les entreprises qui cherchent à se différencier.
  • Outils de collaboration en équipe : Plusieurs utilisateurs peuvent travailler ensemble en temps réel, ce qui simplifie les commentaires et le contrôle des versions. Cela est particulièrement utile pour les équipes distribuées ou les agences qui gèrent plusieurs projets.

Pour un aperçu plus complet des innovations en matière de modélisation faciale, consultez notre aperçu des outils de génération de visages basés sur l'IA.

Tarification :

  • Forfait gratuit avec exportations et filigrane limités
  • Les forfaits Pro commencent à 19$ par mois et offrent des exportations illimitées, une qualité HD et des fonctionnalités de collaboration en équipe

Avantages :

  • Le flux de travail tout-en-un réduit le besoin d'outils d'édition externes
  • Personnalisation complète des avatars et des ressources pour une image de marque unique
  • Collaboration en temps réel, idéale pour les agences et les équipes distribuées

Inconvénients :

  • Le plan gratuit comprend des filigranes et une qualité d'exportation limitée
  • Les fonctionnalités avancées telles que le clonage vocal personnalisé nécessitent un forfait payant
  • La courbe d'apprentissage pour les paramètres d'animation avancés peut être abrupte pour les débutants absolus

Cas d'utilisation :

  • Créateurs de contenu : produisez des vidéos explicatives d'anime ou des intros YouTube avec un minimum d'animation manuelle, rationalisant ainsi le processus de création.
  • Équipes marketing : générez des publicités animées de marque ou des clips sur les réseaux sociaux pour les campagnes, en tirant parti des fonctionnalités de personnalisation et de collaboration d'Akool.
  • Éducateurs : créez des leçons animées ou des modules d'apprentissage en ligne attrayants avec des personnages personnalisés, afin de rendre les sujets complexes plus accessibles.

Mises à jour des produits en 2025 : Akool a introduit une technologie avancée de synchronisation labiale et a étendu sa suite de personnalisation des personnages, permettant ainsi des avatars plus expressifs et plus diversifiés. Le nouvel espace de travail collaboratif améliore la productivité de l'équipe et les options d'exportation améliorées facilitent le partage sur les réseaux sociaux.

Restrictions :

  • Les formats d'exportation limités du forfait gratuit limitent la flexibilité pour certains utilisateurs, en particulier ceux qui ont besoin de plusieurs types de fichiers pour différentes plateformes.
  • Certaines commandes d'animation avancées nécessitent une familiarité avec les concepts d'images clés, ce qui peut poser des difficultés aux utilisateurs novices en matière d'animation.
  • Actuellement axé sur le style d'anime 2D ; la 3D ou l'action en direct ne sont pas prises en charge, ce qui peut être une considération pour les studios à la recherche d'options visuelles plus larges.

Ce qui rend Akool unique : L'intégration fluide de scripts et de vidéos en temps réel, la personnalisation approfondie des avatars et la collaboration d'équipe en temps réel d'Akool en font la solution la plus polyvalente pour la création de vidéos d'anime, en particulier pour les entreprises et les équipes à la recherche d'un flux de travail évolutif et tout-en-un.

Animaker AI: Idéal pour les débutants et prise en charge de la voix off multilingue

Animaker AI est conçu pour les utilisateurs qui souhaitent créer rapidement et facilement des animations d'anime 2D de qualité professionnelle, même sans expérience préalable en animation. Son interface intuitive, sa vaste bibliothèque de ressources et ses fonctionnalités de voix off robustes le rendent très accessible aux petites entreprises, aux éducateurs et aux créateurs de contenu qui souhaitent produire des vidéos attrayantes avec un minimum de temps d'apprentissage. Si le budget vous pose problème, notre article sur 5 générateurs de texte-vidéo IA gratuits que chaque YouTubeur devrait essayer met en évidence des options supplémentaires qui ne vous ruineront pas.

Les principales caractéristiques sont les suivantes :

  • Génération de scripts et de vidéos en fonction des instructions : Générez à la fois des scripts et des vidéos à partir d'une seule invite, rationalisez le processus de production et gagnez un temps précieux.
  • Bibliothèque d'actifs enrichie : Accédez à plus de 100 millions de ressources et à plus de 1 000 personnages d'anime, offrant une flexibilité créative suffisante pour répondre à divers besoins en matière de narration.
  • Génération de voix off et de sous-titres par IA : Ajoutez de la narration et des sous-titres en quelques minutes, pour soutenir un public mondial et améliorer l'accessibilité, un domaine dans lequel Animaker AI excelle par rapport à des concurrents tels que Neural Frames et Gooey.ai.

Tarification :

  • Forfait gratuit avec fonctionnalités limitées et filigrane
  • Les forfaits payants commencent à 20$ par mois et permettent de bénéficier d'une édition avancée, d'un accès complet aux actifs et d'une meilleure qualité d'exportation

Avantages :

  • Interface conviviale pour les débutants avec flux de travail intuitif
  • Prise en charge complète de la voix off et des sous-titres pour les projets multilingues
  • Fonctionnalités avancées d'édition et de collaboration pour les équipes

Inconvénients :

  • Le plan gratuit inclut des filigranes et restreint les options d'exportation
  • Limité à l'animation 2D ; manque de fonctionnalités 3D ou d'action en direct
  • Certaines fonctionnalités avancées nécessitent un abonnement payant

Cas d'utilisation :

  • Petites entreprises : créez des vidéos explicatives animées pour le marketing, en tirant parti de la vaste bibliothèque de ressources et de modèles faciles à utiliser.
  • Éducateurs : Concevez des leçons animées et captivantes pour les élèves, en utilisant la prise en charge de la voix off et des sous-titres en plusieurs langues.
  • Créateurs de contenu : produisez des intros de style anime et des clips pour les réseaux sociaux, en profitant de la rapidité d'exécution de la plateforme et de la diversité des actifs.

Mises à jour des produits en 2025 : Animaker AI a amélioré sa technologie de synchronisation labiale automatique et a étendu sa bibliothèque de voix off à plus de 2 000 voix dans 172 langues. La fonctionnalité de collaboration pour l'édition avancée a également été améliorée, ce qui facilite le travail d'équipe pour les projets de plus grande envergure.

Restrictions :

  • La génération de vidéos en 3D ou en prises de vues réelles n'est pas prise en charge, ce qui peut limiter l'utilisation pour les studios ou les créateurs avancés.
  • Les filigranes sur les exportations gratuites peuvent restreindre l'utilisation professionnelle, en particulier pour les projets destinés aux clients.
  • Certains packs d'actifs et certaines modifications avancées sont payants et nécessitent un abonnement pour bénéficier d'une liberté de création totale.

Ce qui rend Animaker AI unique : La capacité d'Animaker AI à générer à la fois des scripts et des vidéos à partir de demandes, combinée à sa vaste bibliothèque de ressources et à ses fonctionnalités de voix off robustes, en fait la plateforme incontournable pour les débutants et les équipes nécessitant une assistance multilingue.

Défilé: Idéal pour la génération de vidéos d'anime hyperréalistes et expérimentales

Runway propose une puissante suite d'outils de génération vidéo basés sur l'IA, destinés aux créateurs qui recherchent à la fois une animation stylisée et des visuels hyperréalistes. De nombreuses équipes comparent d'abord différentes options en examinant 5 générateurs de texte-vidéo pour les publications sociales, les présentations et les didacticiels avant de s'engager, et Runway se distingue souvent par ses capacités expérimentales. Ses modèles Gen1 et Gen2 permettent aux utilisateurs de transformer des vidéos existantes ou d'en générer de nouvelles à partir de texte, d'images ou d'instructions combinées, ce qui en fait un favori des artistes, des spécialistes du marketing et des éducateurs à la recherche de styles d'anime hybrides.

Les principales caractéristiques sont les suivantes :

  • Modes de génération multiples : Choisissez entre Gen1 (vidéo vers vidéo), Gen2 (invite vers vidéo) et Interpolation d'images. Cette flexibilité prend en charge un large éventail de flux de travail créatifs, allant de l'anime stylisé à l'animation quasi photoréaliste.
  • Audio génératif et synchronisation labiale : Créez des vidéos avec des mouvements audio et faciaux synchronisés, améliorant ainsi le réalisme et l'engagement, un domaine dans lequel la technologie de Runway est particulièrement avancée par rapport aux plateformes davantage basées sur des modèles comme Animaker AI.
  • Styles prédéfinis et outils d'édition : Plus de 20 préréglages et outils d'édition intégrés permettent une personnalisation rapide et des touches finales, bien que la profondeur d'édition soit inférieure à celle des suites d'animation dédiées comme Akool.

Tarification :

  • Plan gratuit avec crédits limités et options d'exportation
  • Les forfaits payants commencent à 15$ par mois et offrent plus de crédits, une résolution plus élevée et un traitement prioritaire

Avantages :

  • Options de génération polyvalentes pour l'animation et la vidéo hyperréaliste
  • Plan gratuit disponible pour les essais et les expériences
  • Mises à jour régulières avec de nouvelles fonctionnalités et des modèles d'IA améliorés

Inconvénients :

  • L'exportation de vidéos peut être lente, en particulier avec le forfait gratuit
  • Les crédits uniques inclus dans le forfait gratuit limitent l'utilisation continue
  • La qualité de la synchronisation labiale, bien qu'améliorée, peut être inférieure à celle de certains concurrents

Cas d'utilisation :

  • Artistes : créez des anime expérimentaux ou des courts métrages d'animation surréalistes en tirant parti des fonctionnalités d'invite à la vidéo et de vidéo à la vidéo de Runway.
  • Marketeurs : transformez les séquences existantes en promotions d'anime stylisées, en tirant parti des outils uniques de transfert de style et de montage de Runway.
  • Enseignants : visualisez les concepts à l'aide d'animations rapides générées par l'IA, idéales pour illustrer des idées complexes dans un format attrayant.

Mises à jour des produits en 2025 : Runway a introduit le système Generative Audio pour les vidéos à synchronisation labiale et a amélioré la génération 2 pour des sorties plus réalistes. Le plan gratuit inclut désormais des crédits uniques limités pour les nouveaux utilisateurs, ce qui facilite l'essai de la plateforme.

Restrictions :

  • Utilisation gratuite limitée en raison de crédits uniques, qui peuvent ne pas suffire pour les projets en cours ou les besoins importants.
  • Les options d'édition sont moins avancées que certaines plateformes d'animation dédiées, ce qui oblige les utilisateurs à utiliser d'autres outils pour les modifications complexes.
  • Les fonctionnalités audio et de synchronisation labiale peuvent nécessiter un post-traitement pour être parfaites, en particulier dans les environnements professionnels.

Ce qui rend Runway unique : Runway excelle dans la génération de vidéos instantanées et de vidéos à vidéos avec des sorties hyperréalistes, ce qui en fait la solution idéale pour les créateurs à la recherche de styles d'anime expérimentaux, hybrides ou de qualité studio.

Cadres neuronaux: Idéal pour des animations d'anime rapides et visuellement distinctes

Neural Frames exploite des modèles de diffusion stables pour convertir les invites et les images en contenu animé dynamique de style anime. L'accent mis sur le contrôle créatif, une grande variété de styles artistiques et des options de mouvement de caméra faciles à utiliser en font un choix idéal pour les artistes, les créateurs de réseaux sociaux et les éducateurs qui souhaitent obtenir des résultats rapides et visuellement uniques sans une courbe d'apprentissage abrupte.

Les principales caractéristiques sont les suivantes :

  • Animation rapide et basée sur l'image : Générez des vidéos d'anime à partir de zéro ou animez des images téléchargées par les utilisateurs, en offrant une flexibilité à la fois pour le contenu original et pour le remixage des visuels existants.
  • Plus de 40 styles artistiques : Choisissez parmi une large gamme de looks inspirés de l'anime, permettant aux utilisateurs d'adapter le ton et l'esthétique de leur projet, un domaine dans lequel Neural Frames offre une plus grande diversité que la plupart des concurrents.
  • Commandes de mouvement de la caméra : Ajustez le zoom, le panoramique et les mouvements pour créer des animations dynamiques et captivantes, rendant même les clips les plus courts visuellement attrayants.

Tarification :

  • Forfait gratuit avec crédits uniques limités
  • Les forfaits payants commencent à 12$ par mois pour plus de crédits, une résolution plus élevée et un rendu prioritaire

Avantages :

  • Outil simple et ciblé pour une animation de style anime avec une diffusion stable
  • Un large choix de styles artistiques pour une diversité créative
  • Le plan gratuit permet aux utilisateurs de tester la plateforme avant de s'engager

Inconvénients :

  • Les options d'édition sont limitées par rapport aux suites d'animation complètes
  • Les crédits à usage unique limitent l'utilisation gratuite continue
  • L'interface est peut-être trop basique pour les utilisateurs avancés qui recherchent un contrôle granulaire

Cas d'utilisation :

  • Artistes : expérimentez différents styles artistiques d'anime pour de courtes vidéos, en utilisant la bibliothèque de styles diversifiée de Neural Frames.
  • Créateurs de réseaux sociaux : produisez des clips d'anime rapides et stylisés qui se démarquent dans les flux bondés, en tirant parti d'un rendu rapide et de visuels uniques.
  • Enseignants : visualisez des concepts abstraits à l'aide de visuels animés, ce qui rend les leçons plus captivantes et mémorables.

Mises à jour des produits en 2025 : Neural Frames a étendu sa bibliothèque de styles artistiques à plus de 40 options et a amélioré les commandes de mouvement de la caméra pour des animations plus cinématiques. Le plan gratuit fournit désormais des crédits uniques limités aux nouveaux utilisateurs.

Restrictions :

  • Pas d'outils avancés d'édition ou de post-production, ce qui peut obliger les utilisateurs à utiliser des logiciels supplémentaires pour des projets complexes.
  • Le plan gratuit est restrictif pour les utilisateurs fréquents, limitant l'utilité de la plateforme pour les pipelines de contenu en cours.
  • Principalement axée sur l'animation à diffusion stable en 2D, qui peut ne pas répondre aux besoins des studios nécessitant des capacités 3D ou d'action en direct.

Ce qui rend Neural Frames unique : Neural Frames se distingue par son moteur de diffusion stable et sa large sélection de styles artistiques, répondant aux besoins des utilisateurs à la recherche d'animations animées rapides et visuellement distinctes sans avoir besoin d'une expertise technique approfondie.

Gooey.ai: Idéal pour l'animation d'anime avancée basée sur des images clés

Gooey.ai démocratise l'animation artificielle générative en mettant l'accent sur la création de vidéos animées basées sur des images clés. En permettant aux utilisateurs d'attribuer différentes instructions aux images clés, de personnaliser les transitions et de choisir parmi différents modèles d'IA, Gooey.ai offre une flexibilité inégalée aux animateurs et aux utilisateurs avancés qui souhaitent un contrôle granulaire de leurs projets.

Les principales caractéristiques sont les suivantes :

  • Animation rapide basée sur des images clés : Attribuez différentes instructions aux images clés pour des transitions de scène et une narration nuancées, permettant ainsi de réaliser des courts métrages d'anime complexes et multi-scènes.
  • Sélection du modèle et du mode : Choisissez parmi plusieurs modèles d'IA et modes d'animation, prenant en charge une variété d'effets et de flux de travail d'anime, ce qui est idéal pour les utilisateurs qui souhaitent expérimenter une ingénierie rapide.
  • Commandes avancées de l'appareil photo : Réglez le zoom, le panoramique, la rotation et l'inclinaison pour obtenir des mouvements cinématiques, améliorant ainsi l'engagement vidéo et la narration visuelle.

Tarification :

  • Forfait gratuit avec 1 000 crédits uniques
  • Les forfaits payants commencent à 10$ par mois pour plus de crédits, des fonctionnalités avancées et une assistance prioritaire

Avantages :

  • Plan gratuit généreux pour l'expérimentation et l'apprentissage
  • Animation hautement personnalisable avec commandes d'images-clés et de caméra
  • Soutient les utilisateurs débutants et avancés grâce à des exemples de projets

Inconvénients :

  • Les fonctionnalités d'édition sont basiques par rapport à des concurrents comme Akool ou Animaker AI
  • Courbe d'apprentissage pour maîtriser les images clés et les techniques rapides
  • Le forfait gratuit est limité à des crédits uniques ; l'utilisation continue nécessite un paiement

Cas d'utilisation :

  • Animateurs : créez des courts métrages d'animation complexes et multi-scènes avec des transitions personnalisées, en tirant parti du système d'images clés de Gooey.ai.
  • Utilisateurs avancés : expérimentez l'ingénierie rapide pour obtenir des effets uniques, en tirant parti de la flexibilité de la plateforme.
  • Enseignants : Démontrez les principes de l'animation à l'aide de flux de travail basés sur des images clés, afin de rendre les concepts abstraits plus tangibles.

Mises à jour des produits en 2025 : Gooey.ai a augmenté les crédits de son forfait gratuit à 1 000 pour les nouveaux utilisateurs et a ajouté d'autres exemples d'animations pour aider les utilisateurs à apprendre l'ingénierie rapide. Les commandes avancées de l'appareil photo ont également été affinées pour des transitions plus fluides.

Restrictions :

  • Aucun outil avancé de post-production ou de montage audio, qui peut nécessiter une intégration avec d'autres plateformes pour des flux de production complets.
  • L'interface peut être difficile pour les débutants, en particulier pour ceux qui ne sont pas familiarisés avec l'animation par images clés.
  • Principalement axée sur l'animation 2D avec une diffusion stable, limitant son utilisation pour les studios ayant besoin d'un support 3D ou d'action en direct.

Ce qui rend Gooey.ai unique : Le système d'invite basé sur des images clés et les commandes avancées de caméra de Gooey.ai offrent une flexibilité inégalée aux utilisateurs qui recherchent un contrôle granulaire sur les animations de style anime, ce qui en fait un outil exceptionnel pour les créateurs et les éducateurs avancés.

Comparaison des fonctionnalités et contexte du marché

Dans l'écosystème des créateurs de vidéos animées par IA, les cinq plateformes répondent aux principaux problèmes de l'animation traditionnelle : coût élevé, complexité et flux de travail chronophages. Akool et Animaker AI sont à la pointe en matière d'accessibilité et de flux de travail tout-en-un, Akool excellant dans la collaboration en équipe et la personnalisation approfondie des avatars, tandis qu'Animaker AI se distingue par la prise en charge de la voix off multilingue et sa facilité d'utilisation. Runway se distingue par sa génération de vidéos hyperréalistes et expérimentales, attirant les artistes et les spécialistes du marketing à la recherche de styles visuels uniques. Neural Frames et Gooey.ai s'adressent aux créateurs qui accordent la priorité au contrôle créatif et à des sorties rapides et visuellement distinctes, tandis que Gooey.ai propose une animation avancée basée sur des images clés pour une narration granulaire.

L'une des principales tendances est l'évolution vers des flux de travail plus collaboratifs basés sur le cloud et l'intégration de fonctionnalités avancées d'IA telles que la synchronisation labiale, le transfert de style et le traitement par lots. Cependant, des lacunes persistent dans des domaines tels que l'accessibilité, l'intégration avec d'autres outils de création et la prise en charge de la 3D ou de l'animation en direct, offrant des opportunités de différenciation future des produits.

Pour les entreprises, les éducateurs et les créateurs, le choix de la plateforme dépendra de l'équilibre souhaité entre facilité d'utilisation, flexibilité créative, collaboration et qualité des résultats. Au fur et à mesure de l'évolution de ces outils, attendez-vous à des fonctionnalités encore plus puissantes, à des options d'intégration plus étendues et à une prise en charge améliorée de divers flux de travail créatifs. Pour ceux qui se concentrent sur la diffusion en direct ou les événements virtuels, vous pouvez également découvrir comment créer des vidéos d'avatar en streaming gratuitement en ligne avec cinq des meilleurs générateurs d'IA.

Questions fréquemment posées

Quels types d'entreprises peuvent bénéficier des outils vidéo d'anime alimentés par l'IA ?

Les entreprises de toutes tailles, des startups aux grandes entreprises, peuvent utiliser ces outils pour le marketing, la formation, les réseaux sociaux et les communications internes. Ils sont également utiles pour les enseignants et les créateurs indépendants qui cherchent à produire efficacement du contenu animé attrayant.

Ai-je besoin d'une expérience en animation pour utiliser ces plateformes ?

Non, la plupart des outils vidéo d'anime AI sont conçus pour les utilisateurs sans arrière-plan d'animation. Ils proposent des interfaces intuitives, des modèles et des flux de travail rapides pour aider les débutants à créer rapidement des vidéos de qualité professionnelle.

Puis-je collaborer avec mon équipe sur ces plateformes ?

Oui, plusieurs plateformes, comme Akool, proposent des fonctionnalités de collaboration en temps réel. Cela permet à plusieurs utilisateurs de travailler sur le même projet, de partager des commentaires et de gérer efficacement le contrôle des versions.

Existe-t-il des forfaits gratuits pour ces outils vidéo d'anime AI ?

La plupart des plateformes proposent des plans ou des essais gratuits avec des fonctionnalités limitées, des filigranes ou des restrictions d'exportation. La mise à niveau vers un forfait payant permet d'accéder à des exportations de meilleure qualité, à davantage d'actifs et à des fonctionnalités avancées.

Ces outils prennent-ils en charge les doublages et les sous-titres multilingues ?

Certaines plateformes, comme Animaker AI, proposent une prise en charge robuste de la voix off et des sous-titres multilingues, ce qui facilite la création de contenu pour un public mondial. Consultez toujours la liste des fonctionnalités de chaque outil pour connaître les options linguistiques.

Questions fréquemment posées
Q : L'outil d'avatar personnalisé d'Akool peut-il correspondre au réalisme et à la personnalisation offerts par la fonction de création d'avatars de HeyGen ?
R : Oui, l'outil d'avatar personnalisé d'Akool correspond et surpasse même la fonctionnalité de création d'avatar de HeyGen en termes de réalisme et de personnalisation.

Q : À quels outils de montage vidéo s'intègre Akool ?
R : Akool s'intègre parfaitement aux outils de montage vidéo populaires tels qu'Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, etc.

Q : Existe-t-il des secteurs ou des cas d'utilisation spécifiques dans lesquels les outils d'Akool excellent par rapport aux outils de HeyGen ?
R : Akool excelle dans des secteurs tels que le marketing, la publicité et la création de contenu, en fournissant des outils spécialisés pour ces cas d'utilisation.

Q : Qu'est-ce qui distingue la structure tarifaire d'Akool de celle de HeyGen, et y a-t-il des coûts ou des limites cachés ?
R : La structure tarifaire d'Akool est transparente, sans coûts ni limites cachés. Il propose des prix compétitifs adaptés à vos besoins, ce qui le distingue de HeyGen.

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